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以真亂假:《蜻蜓之眼》與徐冰的圖像世界
來源:cafa.com.cn  作者:CAFA ART INFO  點擊量:034  時間:2019/8/26 9:43:22

影像、展覽、徐冰,構建出一股神秘的力量,讓觀者跳進圖像世界的深淵。

當具有能量的事物相互碰撞時,其帶來的結果,往往是吸引外界的秘密。徐冰先生繼2010年《鳳凰》項目之后,與今日美術館進行第二次合作,推出“世界圖像:徐冰《蜻蜓之眼》,也是其回國近十年藝術發展的最新見證。這場展覽似乎圍繞徐冰電影《蜻蜓之眼》的展示,把其藝術的歷史與當下,進行一次完美的敘述。本次展覽呈現出三個層面的感知。第一層面是感受電影《蜻蜓之眼》,第二部分,是文獻展區;第三部分,是理解徐冰及其藝術的9個“關鍵詞”,從而深入解讀電影《蜻蜓之眼》與徐冰藝術創作過程。

·以真亂假:《蜻蜓之眼》

為了展現《蜻蜓之眼》這部影像,在今日美術館二層全新打造一所“蜻蜓影院”。《蜻蜓之眼》是徐冰首次執導的藝術影像作品,片長81分鐘。本片由翟永明和張撼依聯合編劇。馬修(Matthieu Laclau)和張文超擔任聯合剪輯。李丹楓擔任音效指導。半野喜弘擔任原創音樂制作。

《蜻蜓之眼》究竟是一部怎樣的作品?在其創作之后,便獲得大量的電影節獎項。這部作品沒有大范圍的公映過,僅在某些展覽中出現過片段式的展示,讓人充滿無限的好奇。這部影像將現實社會中公開的公共監控影像,通過實驗性的藝術方式,敘述著一個“怪異“的愛情故事。影像的手法、劇情、觀念更需從藝術層面觀看,若僅作為一部電影看罷,易遺漏樂趣,或自尋短見。

《蜻蜓之眼》全部采取過去數年間發布在云空間的現成監控影像,藝術家在大量公開的素材面前,如同一只帶有復眼的蜻蜓觀察著世界。但怎樣去將這真實日常中,不同地點、不同時間、不同人物、不同事件的影像展示在觀者面前,是需要用一個無中生有的情節將其串聯。或許藝術家認為這些帶有偶然性的陌生場景的記錄,更容易讓觀者回歸于自我存在世界的關照。劇情中所呈現的圖像,在某種程度上打破舊有圖像的視覺歸屬,從前的圖像來源于藝術家,歸屬于大眾;而作品的圖像來源于大眾,卻歸屬于藝術家。藝術家用帶有監視意味的圖像世界,把觀眾變成了一個合法的“偷窺者”,這種“偷窺”是通過情節強迫給予觀眾的。

劇情作為重要的連接點,凸顯出藝術家對作品綜合表達的理解。故事中一位因病而進入寺廟代發修行的女主,在離開寺廟后進入一家奶牛場工作,男同事卻愛上了她。女主離開奶牛場更換了多個工作,最后經過整容當上網紅主播。男生一直暗地跟蹤女主,但在跟蹤中失去女孩的線索后,男生通過克隆女主的容貌與生活經歷去愛著女主。男生通過整容變成女孩的樣子,并重新經歷女主曾經生活與工作過的內容,最后回到女主曾經待過的寺廟。

這是一個關于愛情的故事,當男主追尋不到女主的愛意之時,男主只好將自己一步一步變為自己所愛的女人。這是充滿極端的行為的愛情故事,但卻顯示出愛情對人的奴役。工業文明構建下的人類,被壓抑的愛欲到底如何表達,需要從社會心理與個人心理的潛在影響尋找出路。《蜻蜓之眼》這部影像用最為真實的素材,卻構造出一個最為真實的假象,從而以真亂假。

·以舊觀新:文獻展區

觀看完《蜻蜓之眼》影像之后,在美術館三層特別策劃了文獻展區,在聚焦探討藝術家《蜻蜓之眼》作品概念和幕后故事的同時,嘗試關聯性對比的策展方式,使整個展覽試圖建立一種集文獻整理與視覺展示的對話。徐冰的藝術創作是帶有一種強烈的邏輯變化,在其作品中總會凸顯出核心的概念的裂變,他總會在自己所處的時代找到坐標,并釋放其獨有的藝術創造。文獻展區用歷史的視角,再度串起有關聯作品間的邏輯。徐冰的作品給人展示的總是一個創作的過程而不僅是結果的呈現。詳實的創作記錄,認真細致的手稿,充滿思想的作品,無不讓人對藝術產生敬畏之情。

“以舊觀新”也是理解《蜻蜓之眼》的一種解讀方式,從徐冰以往的作品中可以發現,其最初的作品《析世鑒一一世紀末卷》為例,他把虛假的東西盡最大努力,變為一種似乎合理的存在,從而讓這些陌生的符號,很順利的被人們接受。但《蜻蜓之眼》則向另一個方向發展,將大家經常見到的真實影像作為素材,卻用一個怪異的故事讓真實性消逝,使其變為一個有趣而非真實的故事。通過真實創造一種假象,創作從“以假亂真”到現在的“以真亂假”。

文獻的目的之一就是還原每件作品背后的深意,讓觀看的路徑變的真誠而明朗。文獻展區的展示對于觀眾而言是一種補充,但因為過于簡短的描述,不能真正吸引觀眾的目光,尤其相較于徐冰作品所呈現的真實震撼感官而言,這種方式對陌生的觀眾而言是帶有一定理解的困難。

·以閂解門:9個“關鍵詞”

徐冰是一位帶有個人藝術史性質的藝術家。完整的藝術創作歷程,風格差異的作品呈現,個案研究的豐富文本,全球范圍的藝術影響力等,這一切并不是對其藝術貢獻的承認,而是展現出藝術家能用更為清晰、明確的藝術觀念影響更多的領域。

本次展覽的策展團隊,用9個“關鍵詞”讓觀者更為精準的理解徐冰藝術的過去與未來。這第三個部分,也是這次展覽最為用力的部分。“世界圖像”的9個“關鍵詞”大約可以分為三種類別及來源:一,徐冰藝術生涯中具原創性的藝術概念;二,圍繞著《蜻蜓之眼》的大量評論中較為頻繁出現的問題及理論觀點;三,《蜻蜓之眼》生產過程中的特定概念及方法,這三種類別的“關鍵詞”是互為關聯和對話的關系。同時,增加展示徐冰過往藝術發展的關鍵概念及代表性作品,進一步比較探討最新作品《蜻蜓之眼》的藝術命題與形式實驗,對于整體性的理解徐冰的藝術工作,更有較為本質的把握與內在脈絡的體驗。[1]  

9個關鍵詞如同打開徐冰圖像世界的9個門閂。9個關鍵詞分別是:復數性(Plurality)、社會能量(Social Energy)、文字與影像(Characters and Images)、陌生化(Defamiliarization)、檔案熱(Archive Fever)、身體(Body)、非形式(Non-form)、肖像權(Portrait Rights)、直播與剪輯(Live Streaming and Editing)。這9個關鍵詞是理解徐冰的必由之路,給予觀者一種全面的解讀方向,但過多的概念展示,是否會讓藝術的觀念消解。

世界圖像與徐冰《蜻蜓之眼》展覽,暗示出藝術創作中影像媒介的巨大魅力。也再次說明在真假混淆的藝術世界中,我們需要用怎樣的視覺心靈面對未來的圖像世界。 

文/林路  
圖/主辦方提供、宋沁睿  
[1]展覽中文字  

展覽信息:  
世界圖像:徐冰《蜻蜓之眼》  
主辦機構:今日美術館 、徐冰工作室  
策展人 :高鵬  董冰峰  
參展藝術家 :徐冰  
開幕時間:2019年8月18日下午1點  
展覽時間:2019年8月18日- 10月24日(周一閉館,8.18、8.19不對公眾開放)  
展覽地點:北京今日美術館1號館2層至3層  
展覽支持:摩天輪  
創作伙伴:ThinkPad  
影像方案提供:明基投影  
設備支持:BOE

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